浅谈武生表演的艺术魅力与技巧

　　我国戏曲经过几千年的发展，融合了多种表现艺术，已经成为了传统文化不可割舍的部分，武生表演的情况则对戏曲的效果影响极大。

　　武生主要是指在戏曲表演中会武功的男角色，其中主要包括长靠武生、短打武生、勾脸武生，还有少数的猴戏武生等。武生的主旨精神为:帅、美、脆。

　　2010年9月，我选择了我热爱的行当——武生。作为新时代河北梆子青年戏曲演员，有责任和义务继承我们那些前辈艺术家流传下来的艺术精髓，并将它发扬光大。我参演过许多剧目，其中包括现代戏《大孝村官》、古装武生戏剧《武松后传》、《金雁桥》等多个武戏剧目，并获得多个奖项。武生在戏曲里占据着重要人物，它给观众带来了震撼与精彩。例如在打斗场面中，武生需要打出技巧，要打得紧凑、火爆、精彩，并且不能忽视身段给观众带来的美感。在武生的格斗中，要把稳、准、狠表现到位，否则看着就像是闹着玩一样。因此武生表演不仅要重视真实感，还要体现艺术美，包括神情、气质、打扮和动作等。

　　首先，扎实的基本功是作为优秀武生的一个前提条件，无论是步伐、手势、身段，还是走边、圆场，每一项基本功都要认真学习。武生的学习没有捷径，必须一步一步地打好基本功，因为这是舞台表演的基础，只有打好了基础才能取得更大的进步。武生演员只有步伐、手势、动作、表情到位，才能将角色的心理活动表现出来，当然，在表演的时候要仔细揣摩角色的气质、精神等内在形象，也要完美展示角色的外在形象。扎实的基本功是前提条件，结合戏曲表演中的技巧和方法，具体问题具体分析，选择合适的表演方式，仔细认真揣摩角色的心理活动和思想感情，再加上外部形象的美和韵味，一定会将一个鲜活的人物形象搬上舞台，给观众带来一场视觉盛宴。

　　其次，武生演员在表演时，一定要将人物的特征刻画出来。戏曲表演顾名思义就是要演得像、真实才能打动观众。表演时要准确地把各个所饰角色的气质、精神、内在形象等展现出细腻。一个武生演员所创造出来的不仅仅是一个角色、一个形象，更是戏剧艺术构成的基本要素。武生演员不仅要运用自己的动作、语言、神情、技巧和方法，更要完整地展现出各个角色。要演绎出在剧中环境下人物的思想和情感，让角色活过来，让观众觉得你就是剧中的人物。

　　通常情况下，武生演员的表演技巧要配合剧本的情节，不能脱离情节，否则会影响角色的整体性，从而影响整个戏剧的效果。作为武生演员，不能只具备基本功和一些技巧经验，要达到一定的境界才能将武生的角色发挥到极致。

　　武生表演的第一要务是“准”，走得准、唱得准、打得准;第二要做到“美”，形象美、形体美、亮相美;第三要做到有“韵味”。一个合格的武生需要具备扎实的基本功底，然后具有戏曲表演的技巧，才能融人到戏曲中去。特别是在老戏翻新的上面，需要特别注重武生的表演。将戏曲的武生表演上升到艺术的境界，才能够赢得观众的认可。